Spinning In Fluid Dreams

ESPRONCEDA presenta Spinning in Fluid Dreams, una instal·lació VR de Nacoca Ko dins de NUBIA Labs 2026

El dijous 9 de juliol de 2026, de 19:00 a 21:30 h, ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture va presentar Spinning in Fluid Dreams, un projecte artístic immersiu de l’artista i comissària ginebrina Nacoca Ko, en el marc de la 4a edició de NUBIA Labs 2026, sota l’eix Computació Espacial i el Poder Transversal de l’Art Digital.

La vetllada va oferir un espai de trobada on l’escultura física, la realitat virtual i el paisatge sonor van interactuar com a territoris de creació, sensibilitat i transformació. Iniciat el 2022 per un col·lectiu d’artistes i comissaris amb base a Suïssa, el projecte pren com a punt de partida les centrals hidroelèctriques del paisatge suís, interrogant els fluxos d’energia que sostenen tant la vida ecològica com les nostres existències cada cop més digitals — recordant com l’aigua flueix a través de les turbines per alimentar el món digital. Al llarg del projecte, els artistes participants van instal·lar escultures en emplaçaments hidroelèctrics, capturades mitjançant imatges en 360° i escaneig digital 3D, que després es van transformar en els mons virtuals immersius presentats a la inauguració.

Artist Talk

La vetllada va començar amb un Artist Talk de mitja hora, en el qual Nacoca Ko va compartir amb el públic el procés creatiu darrere de Spinning in Fluid Dreams, la seva pràctica artística i el paper del virtual en l’experiència de l’art contemporani. La conversa va convidar el públic a reflexionar sobre la relació entre allò natural, allò tecnològic i allò desconegut — el llindar de la Singularitat on, en paraules de l’artista, la predicció cedeix pas a la incertesa.

L’experiència VR

Un cop finalitzada la xerrada, el públic va poder submergir-se en el món interactiu de VR del projecte, compost per captures en 360° i escultures escanejades en 3D instal·lades en centrals hidroelèctriques de tota Suïssa. Els visitants van recórrer aquests paisatges estratificats, trobant aparicions escultòriques i paisatges sonors que responien al moviment, amb una orientació circular que reflectia el ritme de les turbines. Un mapa hidrològic de Suïssa generat per dades va servir de marc de navegació, reimaginant els sistemes d’aigua com a models poètics de les xarxes en línia — una ontologia fluida entre natura i tecnologia, allò analògic i allò virtual, allò humà i allò no humà.

Visita guiada amb l’artista

Com a moment culminant de la inauguració, Nacoca Ko va conduir una visita guiada per l’espai expositiu, acompanyant el públic entre les seves escultures originals presentades a ESPRONCEDA i explicant de primera mà com cada peça es relaciona amb el seu bessó digital dins l’entorn de VR. Aquest diàleg directe entre l’artista i el públic va permetre una lectura més profunda de l’obra, connectant la matèria física amb la seva transformació virtual.

La sessió va tancar amb una resposta molt positiva del públic, que va omplir l’espai durant tota la tarda i va participar activament tant en l’experiència immersiva com en la conversa amb l’artista, confirmant Spinning in Fluid Dreams com una de les propostes més destacades de NUBIA Labs 2026.

Sobre els artistes

Nacoca Ko és una artista i comissària amb base a Ginebra, Suïssa, que treballa a través de l’escultura, la imatge en moviment, la performance i els entorns virtuals. Compromesa amb la intel·ligència no humana i artificial, la seva obra explora com els sistemes tecnològics reconfiguren la psique personal, la consciència col·lectiva i el medi ambient.

A través de la seva pràctica de mons virtuals, Ko crea entorns immersius on les realitats digital i física s’intersecten. Utilitzant VR, AR i plataformes en línia, investiga com l’atenció i la percepció es transformen en aquests espais híbrids. Esculpint amb polímers i formigó, examina els materials que els éssers humans deixen enrere, aquells que persisteixen molt després de la nostra desaparició. En el llindar de la Singularitat —on la predicció cedeix pas a la incertesa— Ko recorre al ritual i a l’especulació mitopoètica com a forma d’ancoratge, situant allò humà com un fràgil conductor entre allò natural, allò tecnològic i allò desconegut. Els seus projectes recents inclouen exposicions al Museu Futuros – Arte e Tecnologia (Rio de Janeiro, 2025), Museu Eva Klabin (Rio de Janeiro), Art Genève i Photo Basel, entre altres contextos internacionals. A l’exposició, Ko presenta les videoinstal·lacions Main Wall Video i Floor Video, així com les peces escultòriques The Girl, the Queen, and Everything in Between i Neopelagic Drift.

Antoine Félix Bürcher és escultor suís que treballa amb vidre fos i materials alterats per construir estrats temporals. Ha participat a la Werkschau del Museum Haus Konstruktiv (Zuric) i a la Swiss Triennial of Sculpture, Bad RagARTz (2024), i és receptor del Prix Arts Visuels Vaud (2025). La seva peça a l’exposició, Climat Maintenance, combina vidre, un ventilador d’ordinador reciclat i una caixa metàl·lica.

Monic Unser és comissària i historiadora de l’art suïssa els projectes institucionals recents de la qual inclouen Plattform25 al CAN Centre d’art Neuchâtel (2025) i edicions anteriors al Kunstmuseum Appenzell. És Comissària Assistent al Cabaret Voltaire Zuric, on desenvolupa exposicions i programes basats en la performance que aborden històries feministes, pràctiques arxivístiques i art experimental contemporani.

Els altres artistes participants a Spinning in Fluid Dreams presenten les següents obres:

• Jan Steenman — Entrance Video, una videoinstal·lació de projecció digital que dona la benvinguda als visitants a l’entrada de l’espai expositiu.
• Paul Fritz — Athazagoraphobia (2024), una peça d’una sèrie de 15 escultures en acer pintat i feltre.
• River Oracle (Paloma Ayala, Melody Chua, Anne-Laure Franchette, Riikka Tauriainen, Kay Zhang) — River Oracle (Cyanotype) (2022), una obra tèxtil col·lectiva en cotó orgànic amb cianotip.
• Paulo Wirz — Apanhador (Catcher) (2021–2026), una escultura en llautó fos amb cordill de cànem tenyit de vermell, claus de ferro i filferro de coure.
• Lea Sblandano — Bodies of Water (2024), tres peces murals en plexiglàs esculpit a mà, i la sèrie ABLOOM (2022), escultures 3D en resina pintades a mà.
• Hugo Langlade — CONGRATULATIONS! (2026), una instal·lació amb impressió fotogràfica CGI muntada sobre marc de fusta i tira LED.
• Ricardo Meli — For the Rain (2024), una escultura mural amb elements penjants, i C-28 (2026), una escultura en acer i guix.

Sobre NUBIA Labs

Spinning in Fluid Dreams es presenta en el marc de NUBIA Labs 2026, el programa d’incubació i acompanyament professional d’ESPRONCEDA dedicat a projectes d’art digital i computació espacial, incloent tecnologies XR (AR/VR/MR), intel·ligència artificial creativa, instal·lacions interactives en temps real i entorns immersius.

Sobre ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture

Fundat el 2013 a Barcelona, ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture és un centre internacional independent dedicat a la recerca artística i la producció cultural, promovent el pensament crític i interdisciplinari a través de l’art contemporani, els nous mitjans, la ciència i l’educació.