Uneix-te a la nostra comunitat!

Projectes Edició 2026

Descobreix els projectes artístics més destacats impulsats en el nostre programa d’incubació.

Bosc de Missatges

Bosc de Missatges és una instal·lació interactiva de projecció mapping que transforma l’arquitectura de l’espai expositiu en un ecosistema visual sensible. Mitjançant l’ús de sensors LiDAR i sistemes en temps real desenvolupats amb TouchDesigner, l’obra tradueix els paisatges de l’artista en un entorn viu, on formes orgàniques emergeixen dins d’un marc urbà. Llum, dades i moviment convergeixen en una composició en constant evolució, modelada tant per processos algorítmics com per la presència humana.

El projecte va ser desenvolupat en una primera versió per Ariadna Cortés i Lluís Sentís amb motiu de la intervenció presentada en el Pavelló Mies van der Rohe al novembre de 2025. La col·laboració amb Lluís Sentís —investigador i professor especialitzat en robòtica humanoide, intel·ligència artificial i tecnologies centrades en les persones— constitueix una aportació experta i singular al desenvolupament conceptual i tecnològic de l’obra.

El projecte és desenvolupat dins del programa de recerca NUBIA LABS. El debat abordarà com la pintura, el disseny espacial, els sistemes en temps real i les tecnologies centrades en les persones convergeixen per a generar noves formes de consciència ecològica, participació i imaginació col·lectiva.

Projecte seleccionat 2026: Regina Saura i Rita Roqueta

Explora el procés creatiu darrere de Bosc de Missatges. Mira l’entrevista completa amb Regina Saura i Rita Roqueta a través d’aquest enllaç.

bosc de missatges
digital monuments

Digital Monuments

Digital Monuments és un diàleg entre les artistes Lena Trapp i Love Antell (ES). Els seus respectius universos visuals convergeixen en projeccions de vídeo que proposen el que podrien arribar a ser els monuments digitals. Aquest camp es relaciona no sols amb els monuments que ja hem heretat, sinó també amb el procés de construcció de la pròxima generació de monuments digitals. La memòria cultural a través dels monuments digitals implica un canvi profund: des de la idea de permanència i d’una obra tangible que s’eleva per sobre de nosaltres, cap a la concepció de monuments que no són estàtics, en constant transformació i flux. Digital Monuments respon tant a l’oficial com al no oficial, a les històries marcades i no contades que constitueixen les idees d’un lloc. En aquesta intersecció de la memòria, la tecnologia i la representació, l’exposició planteja una reflexió sobre com es configuren les narratives col·lectives en l’era digital.

Aquest projecte va aconseguir una nova dimensió gràcies a la col·laboració de Masahiro Yamaguchi, cofundador i CEO de STYLY. Més enllà de facilitar l’accés a la seva plataforma de computació espacial, Masahiro va dur a terme un procés de mentoria personalitzada amb tots dos artistes.
Aquesta sinergia amb Masahiro Yamaguchi va permetre als artistes explorar les capacitats de la plataforma de computació espacial de STYLY, culminant en la creació d’una innovadora aplicació de Realitat Mixta (MR) desenvolupada íntegrament en tan sols dos dies.
Durant la residència, Lena Trapp també es va convertir en la primera artista a utilitzar el nou espai de creació d’ESPRONCEDA i les impressores 3D Bambu Lab, creant una versió física de la seva escultura digital.

Projecte seleccionat 2026: Lena Trapp i Love Antell

exuvia

EXUVIA

EXUVIA és una instal·lació performativa interdisciplinària dirigida per l’artista Ailin Bars, que proposa una experiència immersiva on cos, tecnologia i matèria s’entrellacen en temps real. L’obra fusiona arts visuals, art digital, dansa contemporània i so en viu, construint un ecosistema performatiu en el qual cada gest es transforma simultàniament en imatge, so i traç. A través de l’ús de sensors de moviment, sistemes de captura i generació digital, i la interacció entre performers i artistes visuals, la peça explora noves formes de percepció en l’encreuament entre el físic i el digital.

Dins d’aquest projecte, destaca una peça clau de Kris Pilcher, desenvolupada íntegrament en el nostre Maker Space. L’obra va ser produïda utilitzant la tecnologia d’impressió 3D de Bambu Lab, demostrant el potencial del nostre laboratori per a materialitzar conceptes digitals complexos en estructures físiques tangibles.

Artista visual: Matías De la Sierra
Síntesi sonora i teclat: Nicole Chufi

Projecte seleccionat 2026: Ailin Bars

simbiotica

Simbiòtica

Simbiòtica és un projecte de l’artista Pol Ros que explora la relació entre humans, tecnologia i món vegetal a través d’una performance audiovisual i una instal·lació interactiva. La peça proposa un diàleg entre espècies mitjançant la captació de bioelectricitat de plantes, traduïda en so i visuals generatius en temps real. Acompanyat per la violoncel·lista Àsia Herz, el projecte articula una experiència immersiva en la qual so, imatge i matèria viva interactuen, generant una narrativa poètica sobre la consciència, la naturalesa i els límits entre l’orgànic i l’artificial. A través d’un sistema basat en sensors, algorismes i eines com TouchDesigner i Ableton, Simbiòtica transforma les plantes en agents actius dins d’un ecosistema audiovisual, convidant al públic a interactuar i formar part del procés. L’obra es desplega com una estructura modular que combina performance en viu i instal·lació, explorant conceptes com a cultura, naturalesa, consciència i inconscient.

Projecte seleccionat 2026: Pol Ros y Asia Herz

somewhere everywhere

Somewhere everywhere

Somewhere everywhere proposa una reflexió sobre l’acte d’habitar un món marcat pel desplaçament, la multiplicitat d’identitats i la transformació constant. En aquest context, la pràctica de l’artista Paola López-Guerra es desenvolupa al voltant de la línia com un element fonamental: no com un límit, sinó com una estructura viva que dona forma a un territori simbòlic.
El projecte s’expandeix en l’àmbit digital a través d’una obra immersiva procedent d’una de les pintures originals de l’artista. Reinterpretada a través de l’animació generada per IA, l’obra crea una nova capa de significat en la qual convergeixen la imatge i els sistemes generatius, amplificant la percepció i obrint nous modes de contemplació. Desenvolupat en col·laboració amb Kris Pilcher, la projecció cartogràfica resultant sobre la superfície pictòrica crea un diàleg entre dimensions físiques i digitals, proposant una experiència ampliada d’espai, temps i presència.

Projecte seleccionat 2026: Paola López-Guerra